Su di Me

Non avrebbe senso parlare di Marina Martucci, se non osservando cio’ che non si vede. L’espansione al di là dei limiti finiti dei suoi lavori è da immaginare,correndo il rischio di sentirsi atterriti.

Potrebbero non aver limite. Vedere moltiplicati a dismisura i lavori e annullati i suoi confini potrebbe costringere l’osservatore a sentirsi parte di quell’ essenza, quindi non piu’ occhio esterno ma molecola esso stesso. Un rischio da correre. La necessità di raccontare l’embrione che si sviluppa attraverso una tecnica dove la natura deve fare il suo corso è come lasciare, a un certo punto, che la vita scorra da sè, senza decidere troppo e con assoluta riverenza.

Ed è una necessità fortissima, se pensiamo che l’artista desidera ardentemente entrare nella materia piu’ labile e microscopica per battezzarne la dissoluzione. Dà il suo Là . Un embrione che poi, lentamente, diventerà fuoco nei suo molteplici aspetti, anche piu’ lirici.

E’ paradossalmente il racconto dei due estremi della vita che si ricongiungono, la vita e la morte. Se da un parte, pensare ad un embrione rimanda ad un ‘idea di purezza, verginità della materia e del pensiero,dall’altra, il fuoco è colui che rade, incenerisce e bruciando purifica.

Se chiudessi gli occhi per vedere l’invisibile della Martucci, e spostassi la percezione dei suoi fuochi su un altro piano sensioriale, utilizzerei “Goin’ Back”, motivo della storica band americana degli anni 60 The Byrds, come soundtrack per un ipotetico volo, quello fatto a corpo libero ,come degli angeli, sopra un mondo che prende fuoco e del quale ormai io vedo solo il fumo.

Goin’ back ! Torno alla giovinezza, quando avevo la certezza di sapere. Incendio per una totale dissoluzione e sterilizzazione delle voci, delle velocità terrene, delle stupide correnti che muovono l’animo umano verso il possesso.

Risate sonore, forse un po’ ciniche, ma liberatorie, post-mortem, di angeli che hanno appiccato un fuoco perchè stanchi di come la materia viene considerata merce e non oro prezioso, qualsiasi valore effettivo essa abbia.

I rassicuranti angeli, stanchi di tanto divertimento, si assopiscono sui fumi della pittrice, come se fossero nuvole e godono perchè tante possibilità avevano conferito per salvaguardare la materia; ma sprecata da incauti uomini, come l’estate si incendia la sterpaglia, cosi loro alimentano fiamme con le loro ali.

Le nuvole del Paradiso da qualche movimento di bassa pressione dovranno pur venire, forse dalle fiamme di qualche Inferno! Lucifero, l’angelo che piu’ di tutti amava il Signore, lo sa bene…

E’ ironia quella della Martucci, che già cosi consapevole della caducità della materia, la rende impalpabile. Come uno scherzo, un divino gioco dell’aria. Ma perchè, nello stesso istante, cosi tanta voglia di toccare i suoi lavori?

Alcuni di leccarli, alcuni di appoggiarci le dita tra un’insenatura e l’altra quasi come se fossero le ampie rughe di un’ grande mano. Che qualcuno, vedendoci smarriti in quell’ enorme giocoso incendio purificatore, voglia tendercela?

Vorrei pensarlo, perchè la sensazione di volare come un angelo sopra un mondo ormai incendiato dalla sua stessa inutilità, mi rassicura. Mi salva.